Mugo – 무고 – RaSeliR

Mugo, davulla gerçekleştirilen bir Kore saray dansı olan jeongjae’dir. Goryeo hanedanlığı döneminde ortaya çıkmıştır. Aynı zamanda Seungjeonmu ritüel dansında da uygulandı. Adı, Korece’de sırasıyla dans ve davul anlamına gelen mu (무) ve go (고) kelimelerinden oluşur.

Kökenler

Goryeo hanedanının müziğini anlatan “Goryeosa”dan (고려사) iki kitap olan “Akji”ye (악지) göre mugo, Kral Chungnyeol’un saltanatı sırasında (1274 – 1308) bir devlet memuru olan Lee Hon’dan gelmektedir (이혼). Kuzey Gyeongsang Eyaletindeki bir kıyı bölgesi olan Yonghae’ye (e, 영해) sürgün edilirken , Lee Hon bir gün büyük bir kütük sal davulu yaptı ve dans ederken onu çaldı. Daha sonra bu dans Joseon hanedanına aktarıldı ve Kore saraylarının ve yerel hükümet dairelerinin çeşitli etkinliklerinde yapıldı.

Goryeo hanedanlığından bu yana her zaman periyodunda “Mugo” performansında her zaman değişiklikler olmuştur. Gösteri, davula vuran ve Jeongeupsa’nın (정읍사) şarkısını söyleyen Gisaeng tarafından çalındı. Davul sayısı değiştikçe Gisaeng sayısı da değişiyor. Davul sayısına bağlı olarak adı da iki davul dansı, dört davul dansı ve sekiz davul dansı olarak değişti.

Müzik

Mugo’ya Goryeo döneminde saray müziği Dongdongok (동돈곡) ve Muaegok (무애곡) eşlik eder.

Formlar

Sekiz dansçı, sahnenin ortasına yerleştirilmiş büyük bir davul ile sahne alır. Ana dansçılara wonmu (원무) ve yardımcı dansçılara hyeopmu (협무) denir . Dört dansçı her elinde bir baget tutar, davulu çevreler ve çalar; diğerleri, her iki elinde çiçek şeklinde bir çubuk tutan bir dış daire oluşturur. Dansçılar, rengi belirli bir yönü temsil eden bir ceket giyerler: siyah-kuzey, kırmızı-güney, mavi-doğu ve beyaz-batı[1].

Davullar merkezde bir daire şeklinde düzenlenmiştir ve dansçılar davuldan davula bir daire içinde hareket ederek uzun bagetlerle onlara vururlar. Eski belgeler Mugo’nun dansçılarını “çiçeklerin etrafında dans eden kelebekler” ve “ejderha incili vahşi ejderhalar” olarak tanımlar.

Dansçılar, janggu’nun (kum saati şeklindeki davul) liderliğini takip ederken davullara vururlar. Bu dans yavaş bir tempoyla başlayıp hızlı bir tempoya dönüşerek çok hızlı bir tempoyla son bulur. Sonunda yavaş bir tempoya dönen diğer saray danslarından farklıdır. Böylece etki çok çağdaş ve daha sanatsaldır.

Dansçılar, dansı doruğa getiren hızlandırılmış bir kuvvetle merkez davulu hızla çevrelerler. Mekansal kompozisyon basit ama güçlüdür. Davul ritmi hızlanır ve tempo ve heyecan doruğa ulaştığında dans aniden biter. Muazzam popülaritesinin ve başarısının sırrı bu olabilir.

Joseon döneminin ortalarında, dört ana dansçı, bir davulun etrafında dönerken uzun bagetler ile dans etti. Dört ya da sekiz ikincil dansçı, ana dansçılarla birlikte dans etti ve 1920’lerden itibaren ikincil dansçılar genellikle ellerinde çiçeklerle dans ettiler[2].